Corcovado – Eine Ode an die Schönheit Rio de Janeiros

„Corcovado“ ist ein Bossa Nova Klassiker, der mit seinen melancholischen Melodien und seiner sonnendurchfluteten Atmosphäre einen Hauch von brasilianischer Sehnsucht in jede Seele webt.

Der Song entstand in den späten 1950er Jahren aus der Feder des Komponisten Antonio Carlos Jobim, der zusammen mit dem Dichter Vinicius de Moraes die ikonische Melodie schuf. “Corcovado” ist portugiesisch für “Buckelberg”, eine Anspielung auf den berühmten Zuckerhut (Sugarloaf Mountain), der über Rio de Janeiro thront. Der Song diente als Soundtrack für den Film “Black Orpheus” (Orfeu Negro) aus dem Jahr 1959 und erlangte damit weltweite Bekanntheit.

Die Entstehung einer musikalischen Ikone

Antonio Carlos Jobim, besser bekannt als Tom Jobim, war ein Pionier der Bossa Nova Musik und prägte mit seinen Kompositionen den Klang Brasiliens nachhaltig. Geboren in Rio de Janeiro im Jahr 1927, entdeckte Jobim früh seine Leidenschaft für Musik. Sein Vater war ein begeisterter Musikschüler, was Jobims musikalische Neugier beflügelte. Er studierte Klavier und Harmonielehre am “Conservatório Nacional do Brasil” (National Conservatorium of Brazil) in Rio de Janeiro.

Neben seinen musikalischen Fähigkeiten besaß Jobim auch ein Talent für die Sprache. Diese Begabung führte ihn zu einer Zusammenarbeit mit dem Dichter Vinicius de Moraes, der den Text zu “Corcovado” verfasste. Die beiden Künstler bildeten ein ideales Team: Jobims melodische Genialität ergänzte Moraes’ poetische Sprachkraft.

Die Musik von “Corcovado” zeichnet sich durch ihre harmonische Komplexität und ihren melancholischen Charakter aus. Die Melodie, die auf einem jazzigen Akkordmuster basiert, klingt sowohl fröhlich als auch nachdenklich zugleich – ein typisches Merkmal der Bossa Nova. Der Text erzählt eine Geschichte von Liebe und Sehnsucht. Der Sänger spricht von seiner Geliebten, die am Fuße des Corcovado wohnt, und seinen Träumen von einer Zukunft mit ihr.

Eine musikalische Reise durch Rio de Janeiro

Der Song transportiert den Hörer in die lebendige Metropole Rio de Janeiro. Die Melodie erinnert an warme Sommertage am Strand, den Duft von Kaffee und Samba-Rhythmen, die durch die Straßen ziehen. Man hört das Rauschen der Wellen, spürt die Sonne auf der Haut und genießt das Lebensgefühl dieser pulsierenden Stadt.

“Corcovado” ist mehr als nur ein Song – er ist ein Sinnbild für die brasilianische Kultur, die mit ihrer Mischung aus Melancholie, Lebensfreude und Exotik immer wieder Menschen in ihren Bann zieht.

Einfluss und Interpretationen

Der Einfluss von “Corcovado” auf die Musikgeschichte ist unbestreitbar. Der Song wurde unzählige Male gecovert und interpretiert – von Jazz-Legenden wie Stan Getz und João Gilberto bis hin zu Popstars wie Frank Sinatra und Ella Fitzgerald.

Hier eine Auswahl an bekannten Interpretationen:

Künstler	Album	Jahr
Stan Getz	Getz/Gilberto	1964
João Gilberto	João Gilberto	1962
Frank Sinatra	Francis Albert Sings For Only Lovers	1958

Jeder Künstler interpretierte “Corcovado” auf seine eigene Weise, ohne die Essenz des Songs zu verlieren. Die verschiedenen Versionen belegen die Vielseitigkeit der Komposition und machen sie zu einem zeitlosen Klassiker.

Eine musikalische Reise ins Herz Brasiliens

Wer “Corcovado” hört, begibt sich auf eine musikalische Reise ins Herz Brasiliens. Der Song erzählt Geschichten von Liebe, Sehnsucht und dem Lebensgefühl dieser faszinierenden Nation. Die Melodie, der Text und die Geschichte hinter dem Song machen ihn zu einem wahren Juwel der Bossa Nova Musik.

Sollte “Corcovado” noch nicht Teil Ihrer musikalischen Sammlung sein, sollten Sie dies schnellstens ändern – eine Entdeckung, die Sie garantiert bereichern wird!